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Henri-Georges Clouzot VS Alfred Hitchcock : Le duel diabolique !

"D'après une scène du film "Le crime était presque parfait" d'Alfred Hitchcock

Les deux maîtres du suspense de l'époque, avec Fritz Lang ("M le maudit", "Le secret derrière la porte"...), l'un Français, Henri-Georges Clouzot, l'autre Britannique, Alfred Hitchcock, ont tous deux crée les plus grand succès des films d'épouvante de leur époque. Les deux ont une approche psychologique très poussée de leurs personnages, et Clouzot se voulait très noir, ne laissant aucune chance à ses héros de s'en sortir, ce qui influença fortement Hitchcock, peut-être à un moment donné, où il était piégé par la censsure et le happy-end américain.

Henri-Georges Clouzot fort de ses précédents succès :

L'assassin habite au 21 (1942)

 Le corbeau (1943)

Quai des Orfèvres (1947)

Manon (1949)

Le salaire de la peur (1953), avec Yves Montand connut un succès international.
Commercial mais aussi critique au point qu'il reçut la palme d'or.

Le metteur en scène veut alors adapter un film sur le roman "Celle qui n'était plus", du duo Boileau-Narcejac, sans savoir que Hitchcock aussi est intéressé. Mais les droits sont déjà pour Clouzot : Le film sort et connait un succès immédiat : C'est l'histoire des "Diaboliques".

 Les critiques reprocheront seulement à Clouzot d'avoir donné le rôle principal à Vera Clouzot, uniquement parce qu’elle était sa femme. Elle ne tournera d’ailleurs que trois films, et uniquement ceux de son mari, qui en son honneur baptisera sa maison de production Vera. On dit Vera Clouzot fragilisée; elle refusera après de continuer à jouer dans les films de son mari, et sera scénariste sur le film "La vérité" avant de mourir d'une attaque cardiaque à seulement 47 ans. Mais il est vrai que l’immense talent de Simonne Signoret dans ce film donne des frissons.

Ont peut remarquer deux chose amusante dans ce film : un jeune débutant dans un second rôle étonnant, un certain Michel Serrault, et un jeune gamin du pensionnat qui se fait appeler aujourd'hui Johnny Hallyday.

Hitchcock, bouleversé par le film, commande à Boileau et Narcejac un nouveau scénario dans la même veine. Mais il veut un film, cette fois, haut en couleur, avec un casting de rêve. Ce sera "Sueurs Froides" (ou "Vertigo") en 1958. Même si de nos jour le film est devenu un classique, à l'époque de sa sortie, c'est un immense échec public et critique. Hitchcock aura du mal à s'en remettre. Il parle d'un tournage difficile, du fait qu'il n'a pas pu avoir l'actrice qu'il aurait voulut pour ce film. Effectivement le rôle joué par Kim Novack aurait du être tenu par Vera Miles, mais elle tomba enceinte peu de temps avant le tournage, et fut rapidement hospitalisée.

Alors que Henri-Georges Clouzot change de registre et remporte les éloges du festival de Cannes pour son reportage intitulé "Le mystère Picasso", Hitchcock sort "La mort aux trousses" en 1959, mais il a toujours du mal à retrouver son public.

En 1960 Clouzot sort le film "La vérité" avec Brigitte Bardot :

Le film révéle le talent de tragédienne de BB, le montage du film est exceptionnel.
D'une grande beauté, le film séduit le public rapidement.

Mais, Hitchcock, qui a plus d'un tour dans son sac, tient à rester le maître du suspense, et tient à un revirement de situation par un film unique, une sorte de vengeance personnelle :  Vengeance sur les critiques  et la censure ? Bref le maître tourmente son public et lui offre son film le plus effrayant, l'icône du film à frissons:

En 1960 sort  "Psychose"

La bande annonce est un vrai régal, un film à part entière avec beaucoup d'humour comme toujours chez le maître :

 Avec ce film, dont le dénoument et la maniere de cacher le scénario ressemble aux Diaboliques, Hitchcock crée son chef d'oeuvre et garde déffinitivement le titre de maître du suspence !

Hitchcock réutillisera plus d'une fois ces principes pour son film "Les oiseaux" en 1963, mais il disait être mal à l'aise.

Quand à Clouzot, il veut tourner sont premier film en couleur : une oeuvre révolutionnaire avec des effets spéciaux encore jamais vu ! L’apothéose artistique du film d'épouvante, le film "L'enfer" n'aura jamais lieu, il restera inachevé et aura coûté une fortune et des tonnes de bobines existent encore dans des caves : Elles sont ressorties pour un reportage sublime :

Hitchcock et Clouzot, deux hommes aux caractères complétement opposés, nourris par la même passion de l'art et du suspense, l'un ayant eu les critiques et les éloges de son vivant, l'autre post-mortem. On peut dire qu'aujourd'hui encore, leurs films font trembler de peur de nombreux cinéphiles imprudent qui tombent dessus.

Actualité : Dustin Hoffman fait du piano !

L'acteur présenté lors du précédent post va sortir un nouveau film avec le réalisateur Canadien François Girard intitulée "Boychoir" 

Il y jouera le rôle d'un chef de chorale qui prend sous son aile un jeune garçon troublé. Kathy Bates devrait aussi faire partie du casting. La distribution du film a été présentée lors du festival international de Toronto. 

Le réalisateur du "Violon rouge", ne savait même pas que l'acteur savait jouer du piano avant le début du tournage pourtant.  Dustin Hoffman a étudié le piano quand il était enfant. Il a donc pu jouer réellement devant et derrière la caméra pendant le tournage du film.

Il se serait beaucoup amusé avec le metteur en scène à faire du pianotage d'improvisation.

"En ce qui concerne notre pianotage à François et à moi, j'aurais préféré le faire seul" a t'il dit à la blague à ce sujet. «Il était occupé à capter les scènes, mais il pianotait aussi, il y avait donc un peu de pianotage compétitif.»  (source du journal METRO)

Ne reste plus qu'a attendre la sortie du film pour savoir si la magie opère.

DUSTIN HOFFMAN

Retour sur la carrière d'un homme à 2 Oscars

Quand il annonce à sa famille qu'il va vouloir faire comédien, sa tante lui aurait dit :
« Tu ne peux pas être acteur, tu n'es pas assez beau ».

Après quelques essais au théâtre, c'est le tout jeune réalisateur Mike Nichols qui le prend pour rôle principal de son second film, "Le lauréat". Le film est un immense succès critique et commercial, notamment sa scène avec Anne Bancroft dans le rôle de Mrs Robinson est l'une des plus connues du monde du cinéma.

C'est ainsi qu'il va, à ses débuts, entrer dans le cercle des film d'auteur américain des années 70, avec le très provoquant "Macadam Cowboy", film interdit aux moins de 18 ans à sa sortie, film qui pourtant est plus considéré comme un drame aujourd'hui. Ce film traite d'un homme ayant souffert dans sa jeunesse et trouvant réconfort en décidant de faire gigolo, Dustin Hoffman, lui, joue le rôle d'un immigrée italien à New York, souffrant de paralysie et rêvant d'aller vivre en Floride. Un rôle totalement différent du Lauréat... au début du film antipathique, sale... avant qu'on ne s'attache à la souffrance du personnage.

Une fois de plus la bande son du film est restée culte.  

Il joue ensuite dans le film "Les chiens de paille" en Angleterre, film considéré comme l'un des films les plus violents des années 70 avec en autres "Orange mécanique" de Kubrick et "Délivrance" de Boorman.

Le film crée la controverse et certains critiques trouvent que la violence du film est trop mal employée.

 Il joue ensuite dans deux grandes fresques historiques hautes en couleur qui ont eu un très grand succès public, à commencer par "Little big man" et "Papillon".

 Dans l'adaptation des célèbres aventures de l'Ardéchois Henri Charrière qui s'est évadé du bagne, interprété par Steve McQueen alors que le rôle aurait dû être confié à Jean-Paul Belmondo, et que le film aurait dû être tourné par un certain Polanski, Dustin Hoffman y joue, lui, le rôle d'un ami fidèle prêt à tout pour survivre dans cet enfer.

En 1976, il rejoint Robert Redford pour jouer l'histoire vraie des deux reporteurs Américains qui ont dénoncé l'affaire du Watergate et poussé le président Nixon à démissionner. Des scènes auraient dû être tournées dirrectement sur les vrais lieux de la salle de presse du Washington Post, mais les employés n'arrivaient pas à rester naturels pendant le tournage. Du coup il fallut reconstruire à l'identique les bureaux en studio pour une somme faramineuse, ce qui augmenta considérablement le budget du film.

En 1979, il reçoit son premier Oscar pour le film "Kramer contre Kramer". Le film joue contre tous les clichés : c'est une mère dépressive jouée par Meryl Streep, qui aura l'Oscar du meilleur second rôle pour ce film, qui quitte son mari et abandonne son fils pendant 15 mois pour venir ensuite le réclamer à son père sous forme d'un procès. Film dur, tragique, qui va inspirer le Français Balavoine pour écrire sa chanson "Mon fils ma bataille". Le film est un énorme succès avec 4 millions d'entrées rien qu'en France.

Dustin Hoffman y apparaît vieilli, maigre, dépressif, avec une rage pour l'amour de son fils.

Après tout cet éloge public et critique, l'acteur se fait rare et ne sort que quelques films dans les années 80 et pourtant quels films ! à commencer par le célébre "Tootsie" en 1982 de Sydney Pollack. On le voit aux côtés d'un autre comédien dont la carrière est en plein boum, l'incroyable Bill Murray. Le film, à la foi à mourir de rire, est aussi un moyen de parler de sujet délicats; racisme, féminisme... 

Puis il remporte un second Oscar pour le film "Rain man" en 1988.

Pour son rôle d'un homme atteint d'autisme, frère de Tom Cruise qui va profiter de ses capacités mentales du syndrome du savant pour tricher dans les casinos. Le film est un grand succès, à nouveau Dustin Hoffman est porté en éloge. Il faut dire que l'acteur, sorti de l'école de l'Actor studio, s'est beaucoup investi pour ce film.
  

Dans les années 90, il fait plus de film, mais peut-être dans un registre plus commercial. Notamment avec le film tout public "Hook" de Steeven Spilberg. Méconnaissable dans le rôle du méchant capitaine Crochet. A noter que pour une fois, il paraît plus grand que les autres comédiens dans ce film, une superbe tricherie quand on sait que l'acteur n'est pas bien grand. Le film est loin d’être naïf et porte à l'écran des réflexions au syndrome de Peter Pan, au malaise autant de l'adulte que de l'enfant dans notre société. Un casting de rêve, avec les très regrettés Robin Williams et Bob Hoskins. Mais aussi avec Julia Roberts, Maggie Smith...,

Pour un méchant qui veut sa revanche.

Il joue dans le film catastrophe du réalisateur Allemand Wolfgan Perterssen "Alerte".

Puis avec le réalisateur franco-grec Costa Gravas dans le film "Mad City".
Il rejoint ensuite la méga production du film fantastique qui porte à l'écran un célébré best seller de Michael Crichton, "Sphere".

Un huit clos épatant au casting incroyable, Sharron Stone, Samuel L Jackson, Peter Coyotte... l'action du film se déroule vingt mille lieux sous les mers avec l'apparition d'un vaisseau extraterrestre. Attention méfiez vous de vos peurs et de vos phobies, le film, réalisé dans la veine des films d’épouvante américain des années 90 n'en est que plus réjouissant. Original, bien joué, ce film cependant n'aura pas le succès attendu. Il faut dire que la même année sort un film des plus original, dont rien que le titre va lui faire de l'ombre. Ce film vous le connaissez sûrement, c'est "Cube". Cube vs Sphère ! Cube sera donc un énorme succès alors que le film traite presque du même sujet, sauf que l'un parle de logique et l'autre de nos émotions abstraites. Si vous êtes claustrophobe (moi oui) vous aurez donc du mal à retenir votre respiration lors de la longue scène de traversée du film sphère à la fois interminable, certes, mais délicieusement porté à l'écran.

 

Il jouera un rôle dans le film français de Luc Besson, "Jeanne D'arc"... eh si, si si ! c'est pas une blague.

Avant de se refaire rare à nouveau, il joue beaucoup plus de seconds rôles dans des film comme dans le superbe film "Neverland", où il reprend le personnage du capitaine Crochet, mais de manière réaliste derrière les traits d'un directeur de théâtre. Dans la comédie "Mon beau père, mes parents et moi" plus loufoque que jamais. Puis il tient un rôle remarquable dans le film "Le parfum"...

Il joue ensuite le premier rôle du film "Le merveilleux magasin de Mr Magorium" aux côtés de Natalie Portman. Un film plein de joie. Le côté magique sert à exprimer le malaise et la force de nos sentiments, sans jamais dénaturer la poésie de la chose Ce film grand public est un conte merveilleux qui se savoure et fait du bien au moral.

En 2012, il a décidé de se lancer dans la réalisation avec son premier film " Quartet", un film avec Maggie Smith sur la nostalgie et les amours anciennes des chanteurs d'opéra en maison de retraite spécialisée.

Actuellement, Dustin Hoffman tourne au Canada dans le film "Boychoir" du réalisateur  François Girard (Le violon rouge). Il y interprète le rôle d'un chef de chœur exigent et froid.
On y apprend même ici (clic) qu'il joue du piano !

CUCURON OU LE LUBÉRON AU CINÉMA

Un petit arrière gout de Vacances avant la Rentrée !

Quand on pense cinéma Provençal on pense tout de suite au grand Fernandel. Ici dans le Lubéron, on voit encore les traces de son cheval Ulysse, qui, pour atteindre la Camargue, est parti du petit village de Roussillon.

Heureux qui comme Ulysse, 1970

Mais c'est ICI, à Cucuron, qu'a été tournée une scène majeure du film "Le hussard sur le toit" de Jean-Paul Rappeneau en 1995.

 Il faut dire que ce magnifique village s'y prête ! Toujours aussi typique, on y entend encore un vrai accent Provençal et un mode de vie typique du pays. Tout semble être resté figé dans le temps.

C'est autour de l'étang de Cucuron que Ridley Scott a tourné une scène d'amour entre Russel Crow et Marion Cotillard pour le film "Une grande année" (2006) ! Dans cette scène hommage au cinéma on peut voir en arrière fond un écran de cinéma qui projette plusieurs films, sur la musique "Boum" de Charles Trenet. On peut voir les films, "le Gardian", "Les vacances de monsieur Hulot", "Les orgueilleux", "Mon oncle", "Et dieu créa la femme"...

Ici le village de Vaugine juste à côté, même pas à 3 kilomètres, et derrière coule une belle cascade d'eau.

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Vaugine, où ont été tournées des scènes des film "Jean de Florette" et "Manon des sources" de Claude Berry.. et la fameuse église du Papet !