La famille Pradal sont des amis Ardéchois de longue date, aussi je leur prie d'accepter toutes mes plus sincères condoléances. Le réalisateur Manuel Pradal nous a quitté, laissant derrière lui une riche carrière de films avec de nombreux comédiens internationaux tous aussi prestigieux les uns que les autres, Harvey Keitel, Andie Macdowell, Emmanuelle Béart, Jean Reno, Gérard Jugnot.... Nous nous étions rencontrés à Lyon il y a environ deux ans lors d'une conférence. Juste avant l'ouverture du festival de Cannes, Ciné Mielloux tenait à rendre hommage au cinéaste !!! Un homme très sympathique avec qui j'avais pu passer un très bon moment. Article du monde
Petit aperçu sur la star mexicaine, mondialement reconnue !
La superbe actrice à remis avec grande surprise le prix Lumière à Martin Scorcese à Lyon en 2015.
Après une carrière télévisuelle au Mexique, c'est le réalisateur Robert Rodriguez qui lui offre son premier rôle Américain dans le film "Desperados" avec Antonio Banderas. Cette collaboration va continuer avec le film "Une nuit en enfer" où elle joue aux côtés de Quentin Tarantino, Gorges Clooney et Hervey Keitel. Les deux films à succès connaîtront une suite.
Elle joue le rôle de la célèbre peintre dans le biopic "Frida" qui lui vaut tous les honneurs de la profession, pour son interprétation magistrale.
Elle est de nouveau deux fois partenaire de son ami Antonio Banderas dans la comédie familiale "Spy kid 3D" et pour la voix du film d'animation des studio Dreamwork "Le chat poté".
Les jeux sont faits, les paris sont lancés sur Lyon depuis déjà un moment !
les noms les plus cités sont : Léonard Dicaprio et Robert Deniro, mais aussi Hervey Keytel, Sharon Stone, Jodie Foster, Matt Damon.... Surprise donc le festival ne voulant rien dévoiler à l"avance !!!
Tableau en bois, Marqueterie de Robert Deniro réalisée en 2009 pour un projet.
Le président de l'Institut Lumière, Lyonnais prestigieux, qui est grand cinéphile, prépare en ce moment un documentaire sur le cinéma Français.Quelques films choisis parmi sa prestigieuse filmographie :
Dès son premier film le réalisateur lyonnais mondialement reconnu a su toucher le public.
Philippe Noiret bluffant en duo devenu mythique avec Jean Rochefort, les deux acteurs ne se lâcheront plus, et tourneront un grand nombre de films ensemble.
Film impressionnant, fait pourtant avec peu de moyens, "L'horloger de St Paul" est devenue une légende. À tel point qu'aujourd'hui, une boutique d'horlogerie s'est réellement installée dans le quartier du film. Je vous conseille vivement la rue Juiverie, superbe rue du vieux Lyon pas assez visitée, avec ses boutiques d’Artisans et d'artistes, notamment la sculptrice de grand talent Aurélie Moreau.
"Le juge et l’assassin" est sans doute mon film préféré ; cette ballade en Ardèche (le pays de mon cœur) aux multiples paysages splendides a permis à Michel Galabru d'y trouver son plus grand rôle, qui sera récompensé d'un César. Le film fut sélectionné aux Oscars.
Ce film sur le plus grand tueur en série que la France ait connu reste un hymne sur la folie des hommes, inoubliable.
À voir et revoir, ce film reste une belle histoire engagée reconnue. Le film est conseillé dans les écoles de Droit, pour ceux qui font des études dans ce domaine.
"La mort en direct" (Death Watch), est sans doute son film le plus surprenant. Ce film de science-fiction avec un casting de rêve ; Hervey Keitel et Romy Schneider, Max Von Sydow... "La mort en direct" critique la télévision et la violence à l'écran. Film rare à voir et revoir.
Pour son film "Une Semaine de vacance", il retrouve l'acteur Galabru et offre à Nathalie Baye un rôle superbe pour une actrice tellement merveilleuse !!!
Il retrouve son ami Phillippe Noiret à qui il donne le rôle de d'Artagnan pour un hommage au film d'époque de Cape et d’épée avec la superbe Sophie Marceau qui trouve là un rôle de composition qui lui va si bien. Cette suite amusante inventée du roman permet à Tavernier de toucher à un style alors encore pour lui inexploré !
Avec "Laissez passer", il rend hommage au cinéma, dans un moment extrêmement difficile. Et particulièrement à ceux qui ont résisté dans ce métier en temps de guerre.
Découvert au cinéma en la présence de Tavernier au festival des rencontres des cinéma d'Europe, ce film coup de cœur poignant, qui dénonce les difficultés d'adoption, donne à une de mes actrices favorites, la belle Isabelle Carré, une occasion en or de prouver une fois de plus son incroyable talent !
Tavernier réalise ici son rêve de tourner un film pour Hollywood, l'acteur Tomy lee Jones sera au rendez vous de "Dans la brume Electrique". Polar poignant et magnifiquement mené !
Plus que quelques jours avant l'arrivée du cinéaste Américain à la cité des frères Lumières.
Petit hommage sur le blog, d'autant plus que, cette année encore, je serai bénévole sur le festival Lumière.
Après avoir réalisé le troublant court métrage "The big Shave" en 1967, il réalise plusieurs longs métrages avant de créer
sans aucun doute un des films les plus mythiques de tous les temps !
C'est avec "Taxi Driver" en 1976 qu'il crée l'événement qui va le faire reconnaître comme l'un des plus grands cinéastes de tous les temps. Le film est inscrit au National film Registry de la bibliothèque du congrès Américain.
Le film est lauréat de la palme d'or de Cannes, nommé pour 4 oscars...
On y découvre un Robert De Niro qui, grâce à ce film, devient immortel.
La musique jazz du grand Bernard Hermann, jusque là surtout connu pour être le complice des films d'Hitchcock. Et une reconversion des plus surprenante pour son dernier film.
Si chez Truffaut, Antoine Doinel crie son nom et son prénom devant le miroir, personne n'oubliera jamais la réplique "I taking to me".
De plus, comme bonus dans ce casting de rêve, on découvre le superbe duo Hervey Keitel et surtout la sublime Jodie Foster qui quitte ses rôles de gentille jeune fille des studios Disney pour un rôle de prostituée.
Violent mais criant de vérité sur le malaise d'un pays entre guerre du Vietnam, problèmes sociaux, solitude et insomnie.
A voir et à revoir, attention monument historique.
En 1980, c'est après l'échec commercial de son film "New York, New York" qu'il retourne avec Robert De Niro, qu'il transforme en Boxeur violent dans "Raging Bull", film en noir et blanc pour lequel il retrouve le public et les honneurs.
En 1986, il réunit l'acteur Paul Newman avec un petit jeune nommée Tom Cruise ; le film "La couleur de l'argent" est un ses plus populaires. Le duo d'acteur reste exceptionnel. Les angles de vue des mythiques parties de billard sont un souvenir inoubliable.
En 1988, il crée de nouveau la polémique en créant un vieux projet de rêve qui le hante depuis longtemps ; ce sera "La dernière tentation du Christ". Le film fait scandale à sa sortie, crée des émeutes un peu partout, certains religieux interdisant sa sortie.
Mais c'est avec le film "Les Affranchis" qu'il fait son grand retour. Acclamé à nouveau par le public et les critiques. Film ou il retrouve Robert De Niro.
En 1995, il réunit un casting de rêve avec une bande son unique pour un film de 3 heures sur un monde très fermé : "Casino". Il offre à Sharon Stones peut-être son plus beau rôle.
Le film mémoire sur les Tibétains, "Kundun", sur la vie du 14éme Dalaï-lama, fait polémique en Chine ; le pays menace les studios Disney. Le film ne connaîtra pas le succès du film de Jean-Jacques Annaud sur le même sujet, "Sept ans au Tibet" mais reste un film fidèle à la mémoire des Tibétains.
En 1999 il offre à Nicolas Cage un rôle complexe sur un sujet difficile d'un ambulancier qui se pose des questions sur la vie et sur après la mort alors qu'il possède le don de voir les fantômes de ceux qu'il n'arrive pas à sauvér : "A tombeau ouvert" Film hanté, peu connu de la filmographie du cinéaste, où Nicolas Cage prouve son immense talent.
Mais c'est en 2002 qu'il revient en forme avec un film audacieux, "Gang of New York". Le film permet à l'acteur Léonardo DiCaprio de se faire oublier de son rôle de jeune premier dans Titanic.
Il retrouve Léonardo Dicaprio pour le film "Aviator", superbe biopic sur la vie de l'aviateur Howard Hughes. Il réalise un de ses meilleurs films en 2006 en réunissant de nouveau Dicaprio avec Matt Damon et surtout l'incroyable Jack Nicholson toujours aussi brillant dans ce rôle qui lui va à merveille un film génial.
Immense succès public, film troublant rempli d'action dont la mise en scène spectaculaire reste un exemple, "Shutter Island" est vraiment le film qui devrait vous surprendre.
Enfin, un vrai coup de cœur pour un film unique, un hommage magnifique au cinéma et à celui qui fut le premier à s'en servir pour raconter des histoires à part entière, avec le montage et les premiers trucage :
"Hugo Cabret", premier film du maîtres en 3D (sans doute un des plus réussi que j'ai vu) Un style plus enfantin, certes, pour ce film de noël. Sur le grand Gorges Méliès, pour moi, à classer parmi les meilleurs films du cinéaste.
Il enchaîne avec le film "Le loup de Wall Street", vient de finir son film "Silence" ; sortie prévue en 2016, film sur le Japon avec Liam Neeson. Et retrouve actuellement Léonardo Dicaprio pour une adaptation du roman "Le diable dans la ville blanche" prévue pour 2017.
Rencontre avec le metteur en scène Manuel Pradal : le réalisateur Ardéchois était présent à Lyon BD pour évoquer son tournage et son travail de l’adaptation de la bande dessinée Benoit Brisefer au cinéma.
Mais avant tous retour sur un film que j'avais particulièrement aimé lors de sa sortie, "Ginostra".
Une bande annonce envoûtante, pour un film qui ne l'est pas moins !!!
Ginostra, c'est avant tout un casting exceptionnel, avec une Andie MacDowell qu'on est heureux de retrouver éclatante et lumineuse dans ce film aux côtés du troublant Harvey Keitel.
Mais le plus étonnant est la révélation du jeune Mattia De Martino qui joue à merveille l'enfant troublé rempli de mystère. Un film visuel à l'atmosphère d'un thriller sur la mafia. Manuel Pradal utilise à merveille les codes du film noir pour finalement parler du côté psychologique des personnages.
Extrait du making of :
Avec le film "Un crime", il retrouve l'acteur Harvey Keitel. Et réussit un nouveau duo en ajoutant la ravissante Emmanuelle Béart qui trouve un rôle taillé pour elle sur mesure. Ce faux polar plutôt réellement basé sur la folie des personnages reste intriguant et intelligemmant mené. Tourné comme un boomerang, on sent, au fur et à mesure que l'intrigue avance, qu'on voudra l'attraper au vol. Ce film sinistre rappelle les grandes séries noires du début des années quatre-vingt. Un film à la morale sombre mais efficace.
